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苏轼课程之写景诗
快乐小荷（侯长缨）
一、读《饮湖上初晴后雨》，回答下述问题：
1.请翻译“饮湖上初晴后雨”这个标题。
我在西湖上荡舟畅饮时，看到天气先是晴朗明丽，然后下起了濛濛细雨。
2.“西湖”与“西子”之间，相似之处在哪里？
“西湖”是杭州一处美丽的风景，虽是人为，但布景的巧思，让它不失自然之美。群山、长堤、垂柳、游船、白云、绿水、石桥、古塔……无不透出艺术家们的奇妙雅趣。每个到过那里的人无不流连忘返。西湖使杭州有了人间天堂的称号。
“西子”是指西施，是春秋时越国有名的美女。至于西施具体长得什么样，后人没有谁见过，但人们却能用自己的想象勾画出一个无论是淡妆还是浓抹，也不管是一笑一颦，都让人感觉她美到极致，令人神往。西施就是人们心中美好的象征。
这里用“西子”比喻“西湖”，让这西湖之景便有了人情味，有了温度，也有了一种雅致动人的完美，令人浮想联翩。“西子”与“西湖”，同样是美的自然，不矫揉造作。同样是美不胜收，让人无法想象。每个人心中的“西子”的美是不一样的，每个人看到的“西湖”的美也会不同，但它们都是人们心底永存的一份温馨与感动。
3.有人说，前两句互文见义；有人说，“淡妆”对应“晴”，“浓抹”对应“雨”。你认为呢？
什么是互文见义呢？查了百度后知道：互文见义是一种修辞手法，它的意思其实很简单，比如： A有B，C有D。如果是互文，就是说： A和B都有C和D。这应该就是同文见义。“互文”即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法，在古诗词中的运用一般有两种表现形式。为了避免词语单调重复，行文时交替使用同义词，这种互文的特点是在相同或基本相同的词组或句子里，处于相应位置的词可以互释。这样可以从已知词义来推知另一未知词义。由此可见，“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”两句中的“好”与“奇”就是同义词，是互文见义的形式。因为“好”是“美好”的意思。“奇”是“神奇”的意思。不管是晴天潋滟的水光，还是雨天空濛的山色，西湖的景色都是美好而神奇的。从“亦”字也可看出“好”与“奇”乃同义，“美好”中自有神奇的因素，“神奇”中也定含一种美好。而这样美好和神奇的景色是最令人遐想和向往的。
有人说，“淡妆”对应“晴”，“浓抹”对应“雨”。我觉得很有道理。晴天的西湖，就如施了淡妆的西子一样，处处透出自然和朴素之美，人们愿意亲近她，追随她。而雨天的西湖，像精心画过妆的西子一样，那美丽多了一份朦胧与神奇，引发人们的好奇心，愿意一再探究她美丽的秘密。
我还感觉“淡妆”还可对应“冬”，“浓抹”可对应“春”。为何这样说呢？西湖的冬天，岸边白雪覆盖，湖中晶莹剔透，正如一个冰清玉洁的美女施了淡妆，穿着素雅的服饰，带着蒙娜丽莎的微笑，静静地站在天地间，人们一看到她，那颗浮躁的心一下子便能安静下来，进入自身存在之思。而西湖的春天，万物复苏，柳绿花红，正如那抹了浓妆后的西子一样闪着热情的眸子，穿着高雅的花裙，富有朝气的在天地间舞蹈，引来众多“西粉”围观，并为之倾倒。
俗话说“情人眼里出西施”。西湖晴也好，雨也好，冬也好，春也好，在苏轼眼里和心里，她都是最美的。苏东坡对于西湖，正是出于一种情人般的爱恋，融入了自己的深情，给予最真诚的信任，所以才会从心底感觉到它“淡妆浓抹总相宜”。
4.在这首诗中，苏轼对待山水是怎样的态度？为什么会是这样的态度？
王国维曾说“一切景语皆情语”，又说“以我观物,故物皆著我之色彩”。在这个世界上，每个人都是独一无二的，每个人所看到的世界也是不一样的。每个人眼中的风景都是个人主观思想和情感的体现，而非一个客观的世界。同样的风景，不同的人，在内心所涌起的情感都会不一样。同样是小鸟叫喳喳，当人心情大好时，感觉那是小鸟在为自己欢歌；而当人心情糟糕时，感觉小鸟正在嘲笑自己。小鸟还是那个小鸟，不同的是看到小鸟的那个人心情有了变化。
在这首诗中，苏轼对待山水是怎样的态度呢？
我反反复复地读了好几遍这首诗，从诗中感觉到苏轼看到西湖山水时，有一种发自心底地热爱和信任。因为这山水带给他的是内心的平静、喜悦和欣慰。为什么这么说呢？让我们先从诗句中找找证据吧。
《饮湖上初晴后雨》是苏轼写的一首赞美西湖的诗。诗人写景往往是写自己内心情感的变化。西湖之水平静而阔大，象征着苏轼那平静而豁达的心。“水光潋滟”之美象征他内心的明朗，“山色空濛”之奇象征他内心喜悦的情状。在这样的西湖上荡舟畅饮，苏轼可能感到的是一种难得的欣慰之感。
整首诗处处写出了苏轼对西湖的爱恋之情，“晴方好”“雨亦奇”，苏轼看西湖，怎么看怎么美。特别是“若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”两句，更是凸显了苏轼眼中绝美“情人”西湖在他心中的地位之高。
这西湖美景虽让苏轼感受到了美好，但在他的内心深处，似乎还有一种难掩的忧伤。可能很多人会觉得不可思议，可能还会说我“为赋新词强说愁”。虽然诗句中的景色描写处处显示了苏轼赏西湖时心情大好，并不见忧愁词句，但你不要忽略题目《饮湖上初晴后雨》中的“饮”字。“饮”这里就是“饮酒”的意思。在古诗中，酒与愁，愁与酒，往往是不分开的。一代枭雄曹操诗中写道“何以解忧，唯有杜康。”诗仙李白曾说“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”王维曾讲“劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。”范仲淹曰“酒入愁肠，化作相思雨。”李清照笔下有“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”千百年来，中国的知识分子在酒中化愁，在愁中饮酒，酒成了诉说愁的一种特有的文化符号，喝酒成了中国文人排解内心痛苦和忘却苦难生活的一种方法。所以说，苏轼虽在风景如画的西湖之上心情大好地荡舟饮酒，但总让人感觉到他还有一些忧伤在心头浮荡。
有人可能会说，苏轼完全有可能是高兴地饮酒啊，难道只能是忧愁的时候才饮酒么？当然，这也不是没有道理。但若印证我的想法是否合理，还需深入了解此诗的创作背景和苏轼的人生经历。
这一首诗作于熙宁六年（公元1073），是苏轼在杭州做通判时写下的。那么，苏轼为什么会到杭州呢？他又为什么对杭州情有独钟呢？
据林语堂的《苏东坡传》介绍，1069年，苏轼奔父丧后回京任职史馆。这时候，王安石刚被任为参知政事（副宰相），便大刀阔斧地强制性推行新政，公开排除异己，一场政治风暴引起了燎原的大火。新政推行期间，百姓生活负担加重，苦不堪言。朝廷官员只要反对王安石的新政，都纷纷被流放远地或被撤职。支持王安石的小人却占据了朝中重要位置。朝廷一片骚乱，政府组织严重被破坏。
1070年，王安石任宰相后，权位更是不可侵犯。本来苏轼和司马光、范缜三人并肩作战，给皇帝上奏折多次，直言指出新政的弊端，终是未果，司马光和范缜愤怒辞职而去。苏轼虽知自己身单力薄，最终也难逃罢黜，但仍然执意上神宗皇帝万言书。其中既有自己的政治哲学，也有论辩是非，引证经史，以畅其义；既有冷静清晰的推理，也有愤怒的争论；为公为民，满含真情。但上书之后，如石沉大海。他继续上书，皇帝临时下诏，严谨强销青苗贷款，但却不打算废除全部此等措施，令苏轼气愤。使情形恶化的事情是苏轼出了一道考题《论独断》，彻底激恼了王安石，立遭罢黜。王安石的群小之辈还捏造借口，陷他于纠纷之中。这场朋党之争让苏轼内心极度痛苦，充满忧伤。
1071年，苏轼携家人到杭州做通判。从纷乱的京都来到风景如画的杭州，苏轼苦闷的心情一下子晴朗起来。他本是性情中人，喜欢自然之美。这里的山水让他忘情，给他灵感；这里的人民给他安慰，给他信任。他已深深地爱上了杭州。杭州几乎变成了苏轼的第二故乡。他初到杭州就写下了这样的诗句：
未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往？故乡无此好湖山。
杭州，是苏轼难得的休闲之地，难得的心灵疗伤之所。他就像一个受了委屈的孩童终于扑到了母亲（杭州）温暖的怀抱，对母亲充满了信任，尽情接受母亲的爱抚，使那颗受伤的心灵逐渐恢复了平静。他在大自然中消解着自己的忧愁，在西湖之上放飞自己的心灵。苏轼感觉到自己的灵魂已离不开杭州，而杭州也以她的美丽赢取了苏轼的心。他作为通判，虽然权力不大，但也竭尽全力为杭州百姓造福。杭州，已然成了苏轼魂牵梦绕的精神家园。
“西湖的诗情画意，非苏东坡的诗思不足以极奇妙；苏东坡的诗思，非遇西湖的诗情画意不足以尽其才。”苏轼与西湖，就像是“相看两不厌”的情侣啊！苏轼为西湖付出了真情感，西湖为苏轼展现着独特的美。“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”这时的苏东坡心灵已如西湖之水一样平静与安宁，带着欣赏和喜悦的目光尽情畅饮。只有经历过痛苦的人才更能体会和珍惜幸福的滋味，也只有经历过暴风骤雨的人才能品味到晴日和细雨时西湖的温情。
但苏东坡毕竟是苏东坡啊，他还有报国的理想未实现，他还有许多治国策略要对皇帝说，他现在还只有三十几岁，正是为国分忧的年龄，正是把自己所学奉献于世的年龄，难道他能眼看着人民挣扎于水火之中而无动于衷么？难道他就这样早早地归隐山林了吗？这不是他的个性啊！所以，我从这首诗中的“饮”字，还体会到苏轼在心情愉快地赏西湖美景之时，虽心灵暂得安慰，但内心依然有抹不去的忧伤和愁苦。这忧伤和西湖美景形成了鲜明的对比，更能看出他渴望有一天整个国家也能如西湖一样“晴也好”“雨亦奇”。这大概也是许许多多报国之士最美好的理想吧。
根据我对这首诗的理解，试译一下这首诗吧：
饮湖上初晴后雨
水光潋滟晴方好，
山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，
淡妆浓抹总相宜。
一日，阳光灿烂，天气晴好，我在西湖之上荡舟饮酒。放眼望去：晴天的西湖，波光粼粼，水影闪动，真是美好啊！真希望能永远拥有这样的美好时光！可是不一会儿，天上却下起了小雨。再看这时的西湖，细雨蒙蒙，山色迷离，景色竟然也如此神奇！置身其中，倍感神秘无限，让人心神荡漾。呵，如果把西湖比作美女西施的话，那么，无论是淡妆还是浓抹，都会人感觉到美丽无比，在心中生出无限的爱恋吧。唉，什么时候，我们的国家也能如西湖般美好呢？
二、读《六月二十七日望湖楼醉书》，回答下述问题：
六月二十七日望湖楼醉书（其一）
黑云翻墨未遮山，
白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，
望湖楼下水如天。
1.请翻译全诗。
六月二十七日，我在望湖楼上饮酒，正微醉之时，突然天色大变。乌云像打翻的墨汁一样忽的一下就布满了天空，还没有来得及把群山都遮盖住。白亮的雨点就哗哗落在水面上，激起一串串珍珠似的水花欢蹦乱跳地跃入船中。忽然，一阵卷地风呼呼吹过，云散雨停。从望湖楼上望去，碧波如镜，水天一色。西湖又恢复了它往日的平静与温情。
2.有人说，这首诗歌反映了苏轼的人生态度。那么，反映了怎样的人生态度？“黑云”、“白雨”有象征意义吗？解读的分寸在哪里？
“一切景语皆情语”，文字往往能反映出诗人的心声，特别是苏轼，他从不为写诗而写诗，他总能在诗中表达自己的真情。那么，这首诗歌又反映了苏轼什么样的人生态度呢？
我们先从诗句和苏轼的人生经历中寻觅踪迹吧。
整首诗写了西湖夏日天气变化之快，象征着苏轼在望湖楼上饮酒时心境跌宕起伏的变化：
他想到自己少年时的壮志凌云，做官后的人生迷茫；与弟弟子由的难舍难分，妻子父亲离去的苦痛；朋党之争的愤怒，被人陷害的悲伤……这一切的一切都让人无法预料，防不猝防，这时苏轼的心不正像这西湖多变的天气一样无法平静和安宁吗？
事情总是具有两面性，苏轼不正是经历了这样的磨难，才让自己很快成长起来，内心越来越强大，敢于面对生活中更大的风雨吗？这样说来，所有的磨难就成了人生的“奖赏”，我们何不抱着欣赏磨难的态度呢？“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船”诗的前两句中，“黑云”和“白雨”就象征他人生的各种磨难。“黑”与“白”虽反映出这磨难的色调之寒。但从中国的山水画来看，黑白之色也有它独特的韵味。从他把乌云比作打翻的墨汁和把白雨溅到水面的水花比作珍珠来看，苏轼颇有些用欣赏的眼光来看待人生风雨的味道。因为墨汁对于喜欢作画写诗的他来说，是珍宝。珍珠本就是大家喜欢的装饰。另外，一个“跳”字也能看出苏轼此时的心情是豁朗的。也就是说，面对人生中的风风雨雨，苏轼并没有一味的悲叹，而是有一种积极乐观豪放的态度，把人生的风雨描绘成一幅动态的山水画。
“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”也许这“卷地风”是佛是道，也或许是大自然，是自己的沉思。过去的事早已发生，我们无法改变。未来的事谁也无法预料，只能竭尽全力，静观其变。对苏轼来说，所有的一切终将归于虚无，又何必执着于以前的纷扰，自己想开了，所有的苦难便能雨停云散，内心就能获得平静与安宁，就如西湖风雨后的水面一样。
那么，苏轼的心真的能够平静如水么？他真的能忘掉所有的忧愁么？题目中的一“醉”字提醒着我们：这不过是有着真性情的苏轼内心的一种自我劝慰罢了。若真能超然于世，他就不会借酒消愁，也不会在望湖楼上写下这首诗了。
但一味的忧愁对自己又有何益处呢？苏轼是怎样从眼前看到的景色中得到人生启发的呢？题目中的“六月二十七日”点明了当时是夏季，而夏季本来就阵雨多，来得快，去得也快。这是很自然很平常的事，谁也不会太在意风雨对人的侵袭，反而很享受这阵雨给炎热的天气带来的凉爽。而当时的苏轼正值人生的夏季年龄（青年期），在仕途上遭遇风雨，有些坎坷也是很平常的事，没有谁的一生是一帆风顺的。与其哀叹过去，不如乐观地走向未来。“望湖楼下水如天”，这就是苏轼，这就是那个无论内心怎样纠结，最终都能走向豁达的苏轼。
苏轼在根本处是儒家思想为主的，他需要入世实现自己的价值，但他也需要用佛、道思想，用文字和酒排解忧愁，释放压力，取得心理上的一种平衡。
解读的分寸在哪里？我把整首诗看成是苏轼心境的一个变化过程。在这个过程中，苦闷、忧愁，喜悦、欣赏是互相交织在一起的，但总体说来，他对人生的态度是积极乐观的。他之所以去望湖楼饮酒浇愁，还是对以往的事无法释怀，对未来充满迷茫的。但随着看到西湖天气的快速变化又归于平静后，他有所顿悟，再回头想想曾经经历的难言苦痛时，心情逐渐释然。
三、读《赠刘景文》，回答下述问题：
赠刘景文
荷尽已无擎雨盖，
菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，
正是橙黄橘绿时。
1.请翻译全诗。
苏轼的这首写景诗和前面两首写景诗不太一样，前两首是诗人看到眼前的西湖美景和天气骤变后，借景抒情，是一时的性起之作。而《赠刘景文》一诗所写的景色较多，既写到了曾在夏季舞蹈的“荷”，在秋季傲霜的“菊”，还有初冬季颔首的“橙与橘”。一年有四季：春夏秋冬。人生也有四季：少青壮暮。作者是把人生的每个阶段以四季之特有的景色来阐明自己的观点，融情与景，是运用了一定思力后的诗作。所以，若翻译此诗需要先了解它的背景，才能知道作者想要表达什么样的情感。
据资料记载，《赠刘景文》一诗作于1090年，是苏轼在杭州做太守时送给好朋友刘景文的。当时刘景文已经58岁，难免有迟暮之感。苏轼他很欣赏刘景文的才华，曾向朝廷举荐他做官。并赠诗一首，互相勉励。
苏轼写这首诗时也已54岁，这是他第二次来杭州做官了。从他第一次到杭州做通判开始到现在已经有十八年了。在这十八年中，因那时的官员轮换制度他常被派到各地辗转做官：密州、徐州、湖州、黄州、常州、登州、京都。更因当时的朋党之争，他常遭小人的陷害，深受“文字狱”之苦，在“乌台诗案”中差点丢了性命。一忽儿成了阶下囚，一忽儿又升了翰林；一忽儿弹劾他人，一忽儿又被人弹劾，……人生始终漂浮不定。他厌倦了官场的尔虞我诈，两派斗争，一度有退隐之意，多次恳请朝廷到杭州做地方官，终于在1089年来到了他日思梦想的第二故乡——杭州。在这里，他发挥自己最大的潜能为杭州修水利，筑堤坝，建医院，救饥荒……为当地老百姓做了许多实实在在的事情，得到了百姓的爱戴。
苏轼与刘景文一样有着坎坷的人生经历。这首诗既是苏轼写给刘景文的，同样也是写给自己的。勉励朋友要珍惜大好时光，继续不懈努力。像“橘”一样“独立不迁”、“精色内白”、“秉德无私”。
了解到这一背景，我来意译一下吧。
景文兄，现在已经是初冬季节了，就像你我也快进入人生的暮年一样。这寒冷的天气不正像我们生活中常常遭遇的种种困难么？你看，夏日里曾经舞蹈的荷花现在已经凋谢了，曾经为它挡雨的荷叶也已看不见了踪影。这就像你我曾经的青春一样，一去不复返了。你再看，那秋季绽放的菊花虽然现在已经凋零，但它的枝条却依然傲霜挺立着。多像现在的你我，虽然历经人生坎坷，却仍然有傲气在胸，不轻易屈服啊。景文兄，一年中最美的风景是什么呢？人生中最美的时光是什么呢？你看，那在寒风中依然站立枝头的黄橙和绿橘，不正是我们最好的榜样吗？虽然我们已不再年轻，虽然社会环境还不是太好，但我们依然可以努力修炼自身，尽自己的努力为百姓多做些事情，像橙橘一样为这个还不算美好的黯淡世界添一抹属于自己的色彩啊！
2.“一年好景”，是什么景？
诗中的“一年好景”是指初冬橘黄橙绿挂满枝头时的景色。这里暗指人生即将走向暮年的阶段。刘景文当时是58岁，正是知识丰富，经验充足的年龄，也是实现自己报国理想的最佳时机。尽力在这一阶段做出自己的贡献，结出人生的硕果，在世间少留些遗憾，在内心就多些幸福感。
不管是处在青少年，还是处在壮暮年，只要我们曾经努力拼搏过，那就是最美的风景。“荷”曾在夏天用最美的身姿舞蹈过，荷是美的。“菊”曾在秋天用最大的热情绽放过，菊也是美的。所以说，“一年好景”也指人生中个人最努力的那段时光。
3.你觉得，作者对荷与菊的态度一致吗？为什么？
我感觉作者对荷与菊的态度不一致。“荷”是夏天开放，到了初冬，荷花凋谢，荷叶枯败。若来年再看荷，早已是旧荷已不在，新荷立池塘了。我们无法留住曾经的美好。而“菊”呢，到了初冬，花虽落，枝犹存。等到来年再看菊，旧枝忽又发新芽，一想到菊枝曾经历过寒冬的摧残，又怎能不令人惊喜菊的生命力？作者在这里写出了残荷与傲菊两种形象。在这里，“荷”象征人生的青年时代。对苏轼和刘景文这时的年龄来说，青春匆匆过，早已无踪影。“菊”代表人生的壮年时代，正是他们这个年龄，虽然在走向暮年，但内心的傲然之气还在，还能凭借自己的力量发出新芽。所以说，作者在这里特别赞颂了“菊枝”的傲然挺立，也是对自己和朋友充满了希望。
4.苏轼要让刘景文记住的究竟是什么？
苏轼要让刘景文记住：人走过千山万水，经历风雨寒暑后，方能达到橙黄橘绿时，方能实现报国之志。所以，即便到了你这个年龄，也不要消沉，这正是你人生的成熟阶段，你可以利用这大好时光，一展宏图，结出硕果，让自己的人生灿烂起来。
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